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Extraordinario actor de cine canadiense, y padre del actor Kiefer Sutherland, es sobre todo conocido por sus papeles en películas de terror y bélicas de los años 1960 y 70, y clásicos como "Los Doce del patíbulo", "MASH" y "Los violentos de Kelly", que lanzaría su carrera hasta nuestros días.

Fue un notable director de cine español naturalizado mexicano. La gran mayoría de su vasta obra cinematográfica fue realizada en México y Francia y es considerado, por unanimidad de los críticos, como uno de los más importantes y originales directores de la historia del cine.

Cantautora, pintora, escultora, bordadora y ceramista chilena, es considerada por muchos la folclorista más importante de Chile del siglo XX y fundadora de la música popular de aquel país. El aporte de Violeta Parra al quehacer musical y artístico chileno se considera unánimemente de gran valor y trascendencia, sirviendo su trabajo de inspiración a muchos artistas posteriores. De allí su importancia.

La biografía de un genio absoluto. Hizo de todo en la vida. Fue compositor, director de orquesta, poeta, dramaturgo y teórico musical alemán. Su excepcional figura ha pasado a la posteridad principalmente por sus óperas o "dramas musicales" en las que, a diferencia de otros grandes compositores, asume también la escenografía y el libreto.

Se trata del director español más popular y premiado de las últimas décadas, quien por su carácter mediático y carismático ha dirigido a artistas españoles que son auténticos iconos populares de las últimas décadas en el mundo hispano como Miguel Bosé, Carmen Maura, Victoria Abril, Antonio Banderas, Penélope Cruz, entre otros. Sobre su obra y su peculiar lenguaje cinematográfico se ha escrito bastante, tanto en inglés como en español, en el mundo de la cultura de masas y en el ámbito académico.

Un poeta de la canción popular contemporánea. Cantautor, compositor, intérprete y músico español, se trata de una de las figuras más destacadas de la canción moderna tanto en lengua castellana como catalana. Su obra, que tiene influencias de poetas como Benedetti, Machado, Hernández, Alberti, García Lorca, Neruda o León Felipe, es reconocida hoy como una de las más sensibles y románticas del siglo XX.

Franz Schubert, al escucharlo en un concierto, exclamó: "He oído cantar a un ángel". Rossini lo reverenciaba. Liszt igualmente quedó fascinado al escucharlo. Berlioz lo consideró "único en su especie y fue descrito por un dramaturgo vienés como el "Dios del violín". Pese a todo lo anterior, Niccolò Paganini no fue solamente el ídolo de Europa sino que se convirtió en un mito viviente en su época.

¿Existe alguien que no lo considere un genio del cine? Allan Stewart Königsberg, su verdadero nombre, es como la figura condensada de todo el séptimo arte. Además de notable director, es guionista, actor, músico, escritor y ganador del premio Óscar en múltiples ocasiones. Hoy es uno de los personajes más respetados, influyentes y prolíficos de la era moderna.

Influyente intelectual y activista en pro de los Derechos Humanos y las reformas en la República Popular China, el reciente ganador del Premio Nobel de la Paz 2010, es presidente del Centro Independiente Chino PEN desde 2003, pese a la detención sufrida por sus ideas en 2008, y su condena a 11 años de cárcel el 25 de diciembre.

"Me esfuerzo por conducir lo divino que hay en mí a lo divino que hay en el universo" fueron las palabras postreras de un filósofo hierático y reservado como un oráculo, seguidor de Platón. La identidad con lo divino es un caro anhelo para los místicos de todas las épocas y tradiciones culturales, incluyendo los místicos occidentales cristianos. El pensamiento de Plotino sería estimado considerablemente por filósofos posteriores, incluyendo a los padres de la Iglesia Católica como por ejemplo el célebre San Agustín.

El mago del suspenso fue un director de cine con una extensa filmografía de 53 películas, muchas de las cuales son hoy auténticos clásicos del séptimo arte, imprescindibles para cualquier cinéfilo. "Vértigo", "La ventana indiscreta", "Psicosis", "Los pájaros", "El hombre que sabía demasiado", "Rebeca", "Intriga internacional", "Extraños en un tren", son sólo algunas de las joyas cinematográficas que logró filmar en su larga trayectoria. Su impronta es tal que cineastas de varias latitudes lo reconocen como un maestro e influencia fundamental.

Es uno de los más célebres pintores franceses, un abanderado de las nuevas técnicas, un héroe de la pintura que perteneció a la escuela impresionista, pero que luego se separó de ella rápidamente por su nuevo interés por la pintura de cuerpos femeninos sobre los paisajes. Su legado, que perdura hasta hoy, ha hecho de él el símbolo de toda una época en la pintura contemporánea.

Gran innovador de las letras francesas, amado, odiado, criticado, antisemita confeso, revolucionó la narrativa de su tiempo y se convirtió en uno de los más grandes escritores en la historia de la literatura europea del siglo XX, al mismo nivel de monstruos como Thomas Mann, André Malraux, Marcel Proust, Franz Kafka y James Joyce.

Maravilloso saxofonista y compositor de jazz, es considerado uno de los mejores en la historia del jazz, siendo una de las figuras claves en la evolución del género y uno de sus artistas más legendarios y admirados.

Su corta e intensa vida (murió apenas a los 24 años) fue llorada mundialmente. Y es que aquel muchacho (que días antes de morir filmó un comercial donde recomendaba conducir con prudencia) representó como ningún otro al eterno adolescente, al joven inseguro, rebelde ante la figura paterna, díscolo frente al orden establecido y siempre a punto de estallar.

La vida de ambos personajes, uno en el más glamoroso y conservador mundo de la realeza, y la otra, en la anónima pero libre existencia de su vida universitaria y de alta sociedad.

Elizabeth Rosemond Taylor, más conocida como Liz Taylor y recordada sobre todo por sus galardonados roles en producciones cinematográficas como "El árbol de la vida", "Cleopatra" o "Una gata sobre el tejado de zinc", es sin lugar a dudas la figura más portentosa y celebrada de Hollywood. Ganadora de dos premios Oscar, actriz de un talento simpar, una desmedida pasion por las joyas, activista a favor de causas humanitarias y dueña de unos inconfundibles ojos color violeta...

Notable escritor, poeta y director de cine italiano de comienzos del siglo XX, su obra poética, igual que su obra ensayística y periodística, polemizó con el marxismo oficial y el catolicismo, a los que reprochaba no entender la cultura de sus propias bases proletarias y campesinas.

Schumann representa una de las cimas del romanticismo alemán. Su legado es un precioso conjunto de obras musicales (instrumentales, vocales, corales y numerosos conciertos para piano) que siguen vigentes y constituyen fuente de belleza para todos los seres humanos.

Está considerado uno de los mayores compositores de todos los tiempos. De estilo es original y de una invención melódica rica y espontánea, fijó el esquema casi perfecto de la sinfonía y de la sonata clásicas e impuso la formación privilegiada del cuarteto de cuerda. Su estilo arranca del barroco tardío de Austria y Alemania del Sur, al que se añade la ópera bufa italiana, y evoluciona hasta el advenimiento del romanticismo, habiendo escrito los oratorios "La creación" y "Las estaciones", así como las "Sinfonías" de Londres.